Toni

La scaletta degli H.e.a.t. non è niente male. In realtà, nonostante tutto (cioé l’ultimo album)I volevo andare anche io, peccato i classici 500 Km di distanza.

Avrei tantissimo voluto esserci anch’io… ma purtroppo ero ancora bloccato a metter su mattoni del “Rock Temple”… 😀 😀 😀 Comunque splendido report Mazza!!!

Concordo, concertone, Erik credo che sia davvero uno showman completo, oggi uno dei pochi a tenere il palco così, i brani del nuovo album (che per inciso a me è piaciuto) in sede live rendono ancora meglio

E ci credo che è volato fino al ventilatore pesa 50 kg il ragazzo ah ah ah ah

Minchia che scena quella del ventilatore…aaaaaaaaaaaaaaahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh…cmq grande Erik..non so che droghe usi ma sul palco è stato uno spettacolo….bella la scaletta dei brani (e non si poteva non finire con LIVING ON THE RUN) e gran concerto…Iacopo smettila di dimenartiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii 🙂 🙂

Personalmente mi sconforta il fatto che anche dalla recensione apprendo delle difficolta vocali del buon Erik come già mi avevano detto un paio di amici presenti all’evento. Mi spiace che un trentenne sia già cotto alla…che cosa era la settima o ottava tappa del tour?? Poi se ci accontentiamo delle altre qualità da frontman allora va tutto alla grande…buona grazia che la pala del ventilatore lo abbia centrato sulla tempia e non sull’occhio altrimenti…in quel caso lo si sarebbe potuto soprannominare “il guercio di Knivsta”…a parte gli scherzi per fortuna come è andata.

Super presente all’appuntamento di domenica sera.
Indubbiamente uno show coinvolgente – come ci hanno abituato da tempo gli H.e.a.t – che ha regalato momenti di esaltazione ad altri di suspense ad altri della serie “qualunque cosa respiri, beva Grönwall, deve essere qualcosa di allucinantemente buono! LOL!!! ”
Praticamente aveva addosso una carica che levatevi tutti!!
Su questo punto mi soffermo perché, inevitabilmente, durante l’esibizione, ho notato ciò che non avevo mai notato prima, una band troppo sbilanciata sulla leadership del frontman che, spesso, ha offuscato tutti gli altri.
Dalone non è Rivers, si sa, è bravissimo ma, momentaneamente, forse per varie ragioni, on stage deve essere per buona parte ‘guidato’, lo comprendo e capisco i perché: i brani storici eravamo abituati a sentirli alla Rivers e dal suo suono inconfondibile, Dalone è un gran professionista ma sfido chiunque a suonare qualcosa che ti appartiene parzialmente… inoltre sulle new entry il ragazzo può sbizzarrirsi molto meno poiché i solos sono davvero ridotti al filo interdentale, ad ogni modo ha tutta la mia stima.

Queste sono, ovviamente, mie considerazioni: i nuovi brani live piacciono e sono accettati di buon grado dal pubblico (in passato per una Emergency o una Breaking the Silence appena nate, c’era il delirio…), sui brani storici il pubblico esplode letteralmente e, per quanto mi riguarda, c’è una differenza di stile e sound fra i pezzi più datati ed i secondi di recente uscita che è palpabile ancor più dal vivo e, in particolare, sento la mancanza delle parti di chitarra, dei solos ariosi del chitarrista, questa cosa mi manca davvero un botto.

Peccato non aver potuto sentire Emergency… va beh, al prossimo giro!
Due cose e chiudo.
Erik sa fare egregiamente il suo mestiere, ma la voce l’ho sentita sforzata più volte, in alcuni momenti spinta esageratamente, questo gli ha procurato più di qualche caduta nella tenuta e anche nell’intonazione… riposando dovrebbe tornare sugli scudi.

Per concludere: ma una location più ‘all’altezza’ per sti ragazzi la vogliono trovare o no??
Un Live di Trezzo ad esempio?

Calma calma…Iacopo come al solito mi sembri troppo carico..:)…c’era gente ma non piu’ di tanto…forse 100 persone o non molte di piu’!….i black diamons a me non hanno proprio detto niente…pezzucci cosi’ cosi’ forse troppo acerbi e privi di sound per poter sfondare…almeno per ora….i degreed come seconda band sono penalizzati ancora dai watt troppo bassi a confronto degli HEAT…i brani esposti sono purtroppo incentrati soprattutto sull’ultimo album che a confronto dei due precedenti e’ di molto inferiore…avrebbero potuto bilanciare molto di piu’ la scaletta,il cantante inoltre come detto era un po’ giu’ di voce ma comunque se l’e’ cavata… la cosa piu’ positiva dell’esibizione e’ stato riscontrare un ottima amalgama tra i componenti della band con un drummer veramente tosto e chitarrista tastierista veramente sugli scudi… hanno fatto stacchi e passaggi tecnici da lode!!!…arriviamo agli Heat….a mio avviso la band e’ si superiore come impatto ma gronwall aveva la voce corrosa dalle troppe sbornie di questo tour!…esagera troppo!!!…la sua performance ne ha risentito parecchio…non capisco poi perche’ si ostinino a mettere in scaletta pezzi banalissimi come mannequin show( troppo scopiazzata dalla streisand) e bag bag che e’ troppo stupida quella canzone…in conclusione …ottimo concerto ma in passato gli ho visti in momenti migliori!!!

phoenix…quella carica li’ si puo’ solo chiamare polvere bianca tirata dal naso… ahahah :)…io comunque rimpiango l’eleganza che aveva Leckremo….era un frontman di ben altro spessore…Erik e’ un pivello scapestrato senza professionalita’ ma con una possibile bella voce!…se si stonasse meno intendo!!!!

Vi dico la verità: ero pronto al peggio.
Invece, dai video che ho visto Gronwall mi è sembrano meno imbarazzante di altre volte.
E’ un dato di fatto che sappia tenere il palco: anche a me è piaciuto quando ha incitato il pubblico con una gran bella carica. Di sicuro mi sarei buttato via anche io…

Se parliamo invece di prestazione canora pura…beh, ragazzi, cantare è ben altro.
Comunque il ventilatore l’avevo fatto mettere io…così come anche la dottoressa al pronto soccorso che ha provveduto a ricucirgli il taglio era una mia fidata conoscente. Se può interessarvi, Erik se l’è cavata con tre punti di sutura ed un gran dolore alla testa a fine serata. Ma la mia amica dottoressa ha detto che era ubriaco fradicio.

ma tu bontropi venire ai concerti mai no???….mi sa che non hai mai visto neanche albano dal vivo ahahah!

presente..e felice…sono stati fantastici….erik…totally<<<<

a proposito…grande report..iacopo..concordo..su tutto..alla prox bro<<<

Nonostante sia un fan del grandissimo Mike (tassativo per chiunque ami la buona musica il suo primo disco solista a nome SMALLCREEP’S DAY…poi gli immensi manco li nomino perchè tanto so già essere nelle collezioni di ognuno di noi….) debbo dire di non aver mai approfondito questi Mike & the Mechanics…questa nuova uscita potrebbe essere l occasione giusta…Iacopo la tua recensione mi ha incuriosito 😉

garanzia<<<<

Ringrazio molto Iacopo, perchè non conoscevo questi Mike & The Mechanics. In realtà neanche i Genesis mi hanno mai fatto saltare dalla sedia, nonostante riconosca la validità della loro proposta musicale. Vi basti sapere che mi sono sempre piaciuti molto di più i Genesis “di Phil Collins” che non quelli “di Peter Gabriel”.
Non a caso credo che le cose migliori, sia Phil, sia Peter, le abbiano fatte nelle loro vesti solistiche.

Mi sono documentato sul disco in questione, per verificare se il mio parere (e quello di Iacopo) coincideva con quello della fan base dei Genesis, e la risposta è stata ovviamente “no”: l’album sembra avere raccolto tanti insulti e delusioni…e direi forse anche ingiustamente.
Secondo me si tratta di un album magnificamente prodotto e arrangiato, in cui, certo, le sonorità proposte sono di stampo dichiaratamente pop…ma che pop!

Voto giusto, album geniale e curatissimo.
85/100 meritato.

mi trovo in linea con bontropi espotensialita’ massima di collins e gabriel sicuramente da solisti anche perche’ parliamo di fuori quota che piu’ liberi sono e meglio e’…per quanto riguarda i mike & the mecanics questo lavoro e’ una pataccata anche se discreto nella media in confronto ai loro storici primi 3 platter chi permetto di consigliare a tutti voi

E no…però io non volevo intervenire ma se anche tu caro Giovanni ti metti a dire certe cose…capisco Bontropi…ma dire che PETER GABRIEL e PHIL COLLINS hanno fatto meglio da solisti che non nei GENESIS mi sembra una STRONZATA pazzesca…e scusate la volgarità…piuttosto dite che i GENESIS non fanno il vostro genere…ma CAPOLAVORI come SELLING ENGLAND BY THE POUND, FOXTROT e THE LAMB LIES DOWN ON BROADWAY spazzano via tutti i dischi solisti di questi due signori…non scherziamo e non facciamo paragoni inutili…please!

caro Giovanni..tu sei un po un paraculo…e ti sei salvato in corner…he he he…cmq conosco a memoria i dischi di Peter solista cosi come quelli del grande Phil ma secondo me entrambi sono lontani dalla magnificenza targata Genesis (almeno fino a Duke)…cmq la battuta sulle scorreggie mi è piaciuta assai…aaaaaaaaaaaaaaaahhhhhhhhhhhhhhhhhhhh 🙂 🙂

PS adesso ci manca qualcuno che mi dica che i dischi solisti di Steve Perry e di Jonathan Cain sono migliori rispetto a Frontiers ed Escape…aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh 🙂

me la stavo godendo ……peccato!!!! Eh eh eh

Mi raccomando bontropi per parlare in faccia al mimmo munisciti di una scala……argh arfg arch ah ah ah

comunque mimmo volevo dirti che for the love of strange medicine e’ molto meglio di raise on radio….e sul mio piede destro ho tatuato lo scarabeo egizio del “viaggio” non so’ se mi spiego….ahahahhahahahahahahha.
dai bontropi che con mimmo siamo veramente a casa…rock on ragazzi

Inizia il disco ed inizio già ad esaltarmi…la voce di Castronovo è grandiosa…I Would Change a Thing è stupenda…va tutto alla grande…peccato che dopo il quinto pezzo il disco si sgonfi un po…ma le due zampate finali (Another Change e Falling Apart) ci riportano ai livelli iniziali per un disco che per 7/undicesimi mi ha veramente preso bene…gran bel ritorno per i Revolution Saints per un album suonato alla grande e cantato ancor di più….permettetemi poi un elogio finale al nostro Alessandro per un lavoro alle tastiere veramente di altissimo livello..e adesso si riprende…Freedommmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmm

Ottimo ritorno per i Revolution Saints che mettono a segno a mio parere uno degli album più interessanti dell’anno. Come detto da Iacopo in fase di recensione si sente molto di più la coesione del gruppo a tutto vantaggio di un ascolto globale più “coerente”… e finalmente, cosa che forse mancava un po’ nel primo, si sente un contributo da parte di Aldrich veramente di primo livello! Gran bel centro per i Revolution Saints e ora si spera in qualche live di questa super band… che se dal vivo riesce a fare lo stesso miglioramente che in studio allora potrebbe diventare a livello live veramente devastante!!!

Non mi ha convinto per niente.

Ho ascoltato questo album con particolare attenzione, perchè i Revolution Saints sono composti per 2/3 da artisti per i quali stravedo: Deen Castronovo e Doug Aldrich. Non me ne voglia il caro Jack Blades…

E’ stato fatto sicuramente un passo in avanti, a livello di produzione, rispetto al primo disco…ma ho avvertito una certa approssimazione nei pezzi. E’ come se alle volte si avesse la sensazione di trovarsi di fronte a rocciosi riff sui quali si sarebbe potuto fare molto di più. Ed invece si finisce sempre con l’andare su, verso l’alto, per l’inevitabile ritornello sparato su tonalità altissime (e alla lunga frastornanti) per mettere in evidenza il cantato di Deen, per la verità estremamente ripetitivo e monolitico.

Mi sono piaciute parzialmente Ride On, Don’t Surrender, Running on the edge…e poco altro sparso qui e lì.
Non ho trovato organicità e coesione nel songwriting. Ho avuto per l’ennesima volta quella strana sensazione di “puzzle” incollato alla bell’e meglio. E non va assolutamente bene.
Non so se poi sono il solo a pensare che la voce di Deen non sia in grado di mantenersi all’interno della soglia della sopportabilità superati i due pezzi consecutivi…

Per me un 60/100. principalmente per il gran lavoro alla chitarra di Doug.
Tanta noia.

la mia opinione sulla voce di Deen l ho gia espressa precedentemente…e dirò di piu…se prendesse il posto di Arnel nei Journey a me non dispiacerebbe affatto…sempre che i Journey siano ancora in giro…ovviamente…..

Avete rotto la minchia voi due…….ahhhh .cmq io preferisco deen in quanto ogni tanto “sporca” la sua timbrica, arnel è troppo pulito diciamo.
Ps art nation non mi fanno ne caldo né freddo, HEAT due spanne sopra.
Beccate questa!!!!!!:)

noia allo stato puro …

Io ce l’ho già la mia classifica 2017
The nightfly orchestra
Cats in space
Eclipse
Styx
Inglorious…….
Direi che può bastare.
Il resto lo prendo in altri generi che si robba buona ce n’è.

Parto dalla copertina: mi piace, fuori dal comune e dunque originale!
Migliore del primo album che, non so perché, non mi ha mai preso; questo “light in the dark” alterna buonissimi passaggi a qualche raro momento di “dark in the light” :-)))
Giro di parole a parte, si sente che suonano meglio, più da gruppo coeso ed il disco ne trae giovamento.
Su tutte, mi piacciono la title-track, dove il combo di voci funziona, Don’t Surrender ed i lenti.

un grandissimo chitarrista al servizio di brani mediocri e notevolmente scontati che vogliono partire chissa’ per dove e non riescono a spostare piu’ di tanto…forse a mio avviso meglio il primo episodio di 2 anni fa’ piu’ efficacie nella globalita’ …sulla questione cantato….arnel pineda e’ il piu’ grande karaoke/boy del mondo ,castronovo e’ un grande batterista che nel cantato prende molto bene una /due modulazioni del perry stile ma va bene per alcuni episodi dei journey non per un full leight intero

Non riesco a capire tutte ste critiche su questo disco che è inattaccabile almeno fino alla 7 canzone poi un leggero calo con una ballad insulsa poi chiude bene con falling apart.
Poi adesso mettiamo in discussione uno come castronovo e su dai.
Mi sbilancio ma siamo davanti ad una delle migliori uscite Frontiers di quest’anno ( ed io non sono mai stato tanto tenero con la label). Certamente il valore aggiunto di questa band è quel mostro di Doug aldritch, senza lui i pezzi sarebbero poca cosa.
Dico solo che zio dave coverdale mastichera ‘ amaro senza Doug sul prox whitesnake. 80/100 amen!!!!

Premesso che non mi hanno mai fatto impazzire, ma forse avevano bisogno proprio di fare un salto qualitativo. Il nuovo innesto alle percussioni fa la differenza e nel complesso è un bel disco.

Un solo ascolto ma promette , forse due , tre pezzi anonimi, da risentire.
Iacopo mancano tre o quattro brani dalla deluxe ed.
Mortacci loro!!@!!!!!!!!

Non mi trovo d’accordo col recensore nel senso che a mio parere PS non mi sembra superiore a LOOK , forse anche al voto avrei dato un paio di punti in meno comunque un buonissimo album . Convengo sul fatto che Rufus Tiger abbia portato nuova linfa nella band non solo nella semplice capacità da batterista( probabilmente avrà imparato prima a picchiare le pelli che a camminare), ma anche a livello di songwriting e di voce ( sua in Stampede of love…una piacevole sorpresa) . Davvero particolari quelle che dovrebbero essere le ballad. Buccaneers e Japanese dei gran pezzi, non mi convincono Happiness e I wish I was in heaven. Delle bonus mi piace molto Rack of glam. L’album è stato già messo alla prova nelle varie situazioni di vita pratica: in auto, mentre si è impegnati nella pulizia dei box dei cani, giocando ad air-guitar con la prole ed in completo relax…funziona sempre ! Non vedo l’ora di vederli live !

Questo disco mi ha un pò sorpreso.
Mi ha sorpreso perchè mi aspettavo un album estremamente ruffiano, con riff che si stampano in testa fin dal primo ascolto, sulla scorta di quello che è stato il primo, riuscitissimo, singolo “Solid Rock”.
Invece mi sono trovato di fronte ad un lavoro estremamente variegato e ricco di sfumature.
I Darkness sono riusciti nell’impresa di dare alle stampe un album difficilmente catalogabile da un punto di vista stilistico. Ci sono riff potentissimi, cambi di tempo che non ti aspetti, accelerazioni improvvise, citazioni a Santana, Supertramp, Eagles, Ac/Dc, ed ovviamente Queen…
I pezzi, per poter essere apprezzati al meglio, necessitano di diversi ascolti…ma che risultano comunque sempre gratificanti.

E’ un album impegnativo, ma che ripaga pienamente l’ascoltatore della fiducia in esso riposta.

Bel disco davvero. Divertentissimo: Solid Rock, Japanese Prisoner Of love, Stampede Of Love ed Happiness valgono da sole l’acquisto di questo nuovo lavoro dei Darkness.

Grandissima band.

85/100

P.s.: le bonus track sono bellissime!

per carità ..non sono mai riuscito ad ascoltare una loro canzone per piu di 30 secondi ..e non capisco nemmeno cosa ci facciano su questo sito ..

“Permission To Land” è una perla…. da li in poi qualche buona canzone (Last of our Kind su tutte) sparsa nei successivi 3 album ma senza più centrare il bersaglio.
Copertina demenziale a parte, lo ascolterà nei prossimi gg.

l ho ascoltato un paio di volte ieri sera e mi ha lasciato …spiazzato (troppo caotico?).
la cosa strana è che le canzoni che mi hanno “impressionato” di più sono le bonus tracks….. cosa per certi versi allarmante.
Tra le “altre” salvo Solid Rock, Japanese Prisoner Of love, Stampede Of Love a cui però dovrò dare altri ascolti

Confermo 80/100 bel dischetto va ascoltato più volte , forse meno immediato ma più ( maturo ) direi.

E’ la prima volta in cui mi è capitato che un album degli HEAT dopo pochi ascolti non mi abbia più fatto tornare la voglia di riascoltarlo… bruttissimo segno! Per quanto non si possa dire che è un album brutto per il mio gusto personale è sicuramente un passo indietro, o forse sarebbe meglio dire, “diverso” rispetto al loro passato…

Ecco che il boss torna coi piedi per terra eh eh …..! Cmq io il disco l’ho ascoltato decine di volte e mi è piaciuto sempre , all’inizio spiazza un pochino ma poi si riconosce il tipico HEAT sound , forse un po’ edulcorato o “ammaestrato” diciamo .
Ho l’impressione che volessero fare ( almeno nelle intenzioni) un loro “hysteria ” ( si talebani qui siamo di fronte a del pop hard rock come lo era quel Disco!) Quindi non fate gli schizzinosi per i vari oh oh oh oh, che altrove ne abusano . Qui c è un po’ di HEAT, muse e tante altre influenze che mescolate a dovere ( si può migliorare) Han dato vita ad un disco che si distingue dal marasma di uscite tutte simili tra loro.
Io premio la voglia di rimettersi in discussione (Non più di tanto per carità) però ho apprezzato il disco.
Voto 7+

Recensione generosa in linea come quelle che si leggono sul web. Mi sembra di assistere a quegli incontri di boxe dove al momento del verdetto tu pensi che l’arbitro abbia alzato il braccio al pugile sbagliato e ci sia stato un errore. Dopo il primo ascolto di primo acchito la sensazione che ho avuto è di aver perso 44.42 minuti della mia vita inutilmente. Dopo il secondo e il terzo ed ultimo giro l’album è stato cancellato con una convinzione: gli Heat non sostituiranno la Volvo, Borg,Klas Ingesson e gli ABBA nella mia “idea” di Svezia . Io personalmente avrei evitato ancora il riferimento al prog( poi gli Uriah e i Purple ? ma dai…) perché ci vuole pelo sullo stomaco. Ad ogni modo mi fermo qui, perché qualcuno può pensare che voglia denigrare la band, non è cosi io sono deluso dal prodotto offerto e lo esterno , non mi faccio piacere tutto solo perché c’è il marchio Heat.

Se posso, senza andare a giudicare i gusti di nessuno, ma secondo me il problema di questo lavoro è che porta il marchio HEAT, gente che ci aveva abituato ad altre cose come genere musicale… perchè se lo si prende così com’è penso che non si possa dire che sia un album brutto… se questo fosse il primo album di una nuova band penso che nessuno si lamenterebbe. Non so se mi sono spiegato… 😉

Come ho già scritto non sono qua per fare l’esperto o convincere qualcuno . Non ho pruriti da farmi passare se dovevo concentrarmi sulla musica avrei stoppato alla terza traccia. Non sono un integralista poiché nelle mie playlist puoi trovare dai Faces agli AM, dai Beastie Boys ai Co Sang , Lady Gaga o Tony Marciano. L’album per me non è melodicrock, men che meno progressive è un pop/rock(più il primo che il secondo) poi se a qualcuno piace non ho nulla in contrario basta chiamare le cose con il loro nome. Io preferisco ascoltare altro o i loro vecchi lavori. Poi sarà il tempo a dire come andrà a finire la favola.

dai ragazzi diciamolo…l’album è brutto, a parte la sola redifined ..e la cosa più grave è questa loro volontà a cambiare genere, per cercare di conquistare platee di pubblico più ampie, cosa che puntualmente non accadrà ..

Ah ottima la produzione, ma assolutamente fuori luogo per gli Heat.
E ADESSO PREPARO I POP CORN perché sarà una sezione commenti tempestosa eheh

Anche al sottoscritto al primo ascolto non era piaciuto..o almeno non più di tanto..ed invece per 7/10 questo disco mi piace…e nonostante siano passate un paio di settimane ancora lo ascolto…sicuramente risulta essere l album più brutto firmato H.E.A.T. ma non per questo è un album da buttare…anzi…per il resto concordo con Iacopo e Mark….

Sui nomi dei brani ho pensato la stessa cosa… 😀

Cercherò di essere breve ed incisivo.

Non darò inizio a sterili polemiche sul voto; non stroncherò la recensione di Iacopo (che per la prima volta, in non so quanti anni di MelodicRock.it, mi è sembrato quasi timoroso nello scegliere le frasi giuste per poter giustificare il suo giudizio su questo disco…ma sarà stata forse una mia sensazione…); non lascerò intendere che gli altri non capiscono nulla e che io sia l’unico depositario della verità rivelata.
Mi limiterò semplicemente a dire quello che penso di questo disco con il massimo rispetto per l’opinione di chi mi ha preceduto e di chi mi succederà.
Questa è la doverosa premessa che mi sono sentito di fare per non dare spazio a facili risentimenti che potrebbero insorgere per le cose che mi accingo a dire.

Il disco è una porcheria senza un domani.

Non mi capacito di come si possano trovare elementi positivi in una schifezza di dimensioni galattiche come questa.
Ho letto di tutto “Gronwall in grande spolvero”, “venature progressive” a destra e “disco 70s” a sinistra. Non è che se un pezzo viene allungato fino a 7 minuti, ci troviamo di fronte ad un pezzo progressive…
Io non ho davvero la più pallida idea di quale sostanza stupefacente si debba assumere per dire certe cose
Il nuovo disco degli Heat non ha assolutamente comtaminazioni progressive, tantomeno derivazioni di stampo 70s. Si tratta semplicemente di un disco di squallidissimo Pop della peggior specie. Del Pop che suonano nel 2017, tanto per intenderci.
Non siamo di certo di fronte al Pop di Prince, tanto per voler fare un esempio.
Ma non è un problema di questo o quel genere per me.

E’ che le canzoni fanno proprio schifo: fanno schifo le prestazioni dei singoli, fa pena la produzione, è da bimbo-minchia il songwriting. Dalone si sente davvero in tre pezzi, il cantato di Gronwall è imbarazzante per quanto strozzato e nasale, i testi sono da quinta elementare.
In cotanto squallore, alla fine dell’ascolto, si è come tramortiti da una vagonata di musica che non ti saresti mai neanche aspettato da una band che, fino a poco prima dell’arrivo di Gronwall, incideva 1000 Miles.
Non è rimasto nulla degli H.e.a.t. stilosi e travolgenti dell’esordio e di Freedom Rock.

Questa è assolutamente la band di Erik Gronwall.
Gli H.e.a.t sono morti nel 2009.
Dio li abbia in gloria.

32/100

Ma sono stato censurato?

L’ho già scritto e lo ribadisco al minuto 3.30 into the ecc… diventa imbarazzante , roba che se la davi in mano alla ragazza che suona l’organo in chiesa l’arrangiava meglio. Personalmente penso che chi sostiene il contrario non sia onesto con se stesso. Melodicrock.com se non erro gli ha assegnato un fantasmagorico 97…ma questi credono che abbiamo le orecchie otturate?

Ma, fatemi capire.
Stavo leggendo un commento molto interessante, aldilá dell’essere a favore o contro con l’opinione del Bontropi, ma ciò che ho letto era un pensiero lucido, fermo, molto analitico, sicuramente ben ponderato.
Può non piacere quella visione ma arrivare a censurare il suo commento lo ritengo oltre che antidemocratico, anche un segno di debolezza.
A chi ha opinioni differenti dalle nostre, si risponde con argomenti pertinenti e, sicuramente, ne può nascere un bel confronto costruttivo.
Di sicuro non è ammutolendo e facendo finta che un utente non esista che si può formulare un giudizio globale sull’argomento trattato.

Trovo il tutto davvero fuori luogo.

Comunque Bontropi il tuo commento ora è visibile e spero di aver spiegato cosa è successo… spero quindi che le polemiche si possano chiudere qui…

Tutto risolto, ragazzi. Tranquilli. 🙂

Io e Denis ci siamo chiariti. E’ stato davvero un problema tecnico. 🙂
Felice che il commento sia stato recuperato, perchè non avrei saputo riscriverlo! 😀

A me questo album piace, non è di certo un capolavoro, ma è riconoscibile e si toglie dai tanti album fatti con lo stampino che escono quasi tutti i giorni. Gronwall per me canta alla grande, non so se durerà nel tempo la sua voce, ma in fondo è una cosa che non mi interessa. io gli darei tranquillamente 78…e forse può crescere ancora. Ma in fondo io penso che i primi due album siano belli ma lontanissimi dall’essere stupendi…

Wow che casino per una recensione ahahaha. Avessero cambiato nome sarebbe stato meglio, comunque darei un buon 65, alcuni pezzi sono carini, ed a novembre sarò presente, quindi se il recensore vuole un passaggio basta dirlo…

Non posso che concordare con il commento estremamente lucido di Giorgio VII .
Un primo ascolto mi aveva incuriosito. Il secondo non mi ha convinto. Il terzo mi ha annoiato a morte.
La sensazione è che per provare a fare (forzatamente) qualcosa di nuovo alla ricerca di chissà quali consensi, sia sia fatta parecchia confusione. Il tutto per mascherare una palese mancanza di idee.
Un disco così non poteva non far discutere ma senza dilungarsi in troppe chiacchiere qui mancano semplicemente le canzoni…almeno quello che piacciono a noi

album diverso…bisogna abituarsi…che i vecchi HEAT…non torneranno + <<<<<

In piena sintonia con la recensione del Mezza, non è ai livelli di Address e Tearing ma dopo più ascolti a me è piaciuto e non poco, melodie che come sempre ti si stampano nella testa. Presente a Milano per questi svedesoni dalla marcia in più.
80/100

Esempi infiniti di “cambi di sound” opeth , anathema, dark tranquillity, motley crue ( l’omonimo con corabi è stupendo), def leppard, Europe et altri ma sempre grandi!!!!!

ma guarda un po come siamo diversi…per me l’omonimo crue con corabi e’ un capolavoro alternativo con brani molto convincenti…mentre slang fu un vero flop!!!!…orribile quell’album…daiiiii…brani insulsi…per questo heat sono tutto sommato daccordo con Jacopo…anzi…io avrei messo qualche punto in piu’ perche’ i brani disponendoli meglio in scaletta avrebbero reso di piu’ all’orecchio dell’ascoltatore …a mio avviso great unknown e’ un branocapolavoro che riprende atmosfere vagamente progressive…blind e’ alltrettanto bella…eye of the storm altro gran pezzo….e redifined e’ comunque bella….sul lato piu’ street non vedo tutto sto modernismo sui brani shit city e best of broken basati sempre su una chiave rock/stradaiola anni 80….we rule e’ queen al 100%…quelli buoni…mentre do you want it con quel falsetto mi piace molto….sa un po di bee gees….la vera stranezza rimane per me time on our side che comunque si fa aprezzare dopo alcuni ascolti….nonostante tutto questo e’ un album riuscito!!!!!

in piu’ posso dire che non sono assolutamente daccordo con quanto dice bontropi anche perche’ se vogliamo parlare di squallido pop i def leppard ne sono sporchi fino ai baffi…..per me in sto disco ci sono solo tocchi pop….scusa eh…ma bastard ti sembra pop….shit city ti sembra pop….unknown? blind?….per me quanto dici e’ esagerato!

In linea con la recensione. L’album entra in circolo dopo diversi ascolti ma non arriva al livello di nessuno dei precedenti 4. Erik in forma smagliante. Adoro “Eye of the Storn” e di contro altare non mi piace “Best Of The Broken”.

Non avrei saputo esprimerlo meglio!
Sono d’accordo in toto con le tue deduzioni e conclusioni.

Faccio una fatica bestia a seguirvi!!
Ricordo solo che sono in linea con Carlo VII, ho risposto sotto i suoi commenti per evitare di fare macello…

ma….per dire che i darkness sono meglio di questi HEAT ci vuole un bel coraggio!!!…bontropi …guarda…slang son sicuro che piaccia solo a te…ma in tutta europa…ahahah…una porcheria richiamante il periodo grunge ma senza avere il ben che minimo talento per farlo come gli alice in chains….ricordo vendite bassissime e canzoni senza senso…L’impostazione della canzone we rule e’ 100% in stile queen…poi …che discorsi…siamo anni luce dall’ enorme band inglese…certo ci sono anche alcuni richiami ai 30 seconds….muse…pero’ sono sfumature….i pezzi a mio parere non sono poi cosi’ distanti dal suono degli HEAT di TDTW….voglio dire…fece molto piu’ scalpore hysteria nella discografia dei def leppard che questo nella carriera degli HEAT….questo e’ certo….i def leppard si misero a pulsare tamarro come i dancer degli anni 80 provenendo dall’hard rock duro e puro….

bad boy…non c’entra proprio niente il numero di date…i darkness hanno le conoscenze e i media dalla loro…gli HEAT no …si dovrebbe cercar di giudicare gli album dalla bellezza dei pezzi e non sempre tenendo conto della fama…i darkness hanno dei pezzi da dodicenni pop rockettino… eddaiiiii….bontropi…puo’ essere che la vostra generazione abbia ascoltato slang sotto altri aspetti semplicemente perche’ avete sentito dopo gli album degli anni ’80….ti posso garantire che per la mia quello era un disco FLOP in tutti i sensi rispetto al loro passato….addirittura meglio furono gli inediti di vault…….io comunque non incenso niente…per gli HEAT sto parlando di vaghe somiglianze con il prog o con i bee gees in quel coro…ripeto senza alcun confronto con il passato storico di bands inarrivabili…oggettivamente pero’ a sentire voi sembra il flop del secolo mentre l’album e’ semplicemente diverso ma sicuramente non peggiore di TDTW….detto questo io non sono mai stato un fan degli HEAT neanche in passato….ho costatato solo che la band e’ cresciuta indipendentemente se a voi piaccia o meno la direzione intrapresa!…e questo a me piace….non e’ facile crescere musicalmente…tante bands non sono riuscite a farlo nel tempo e sono rimaste al palo per decenni….ad esempio axl & slash….era riuscito a progredire con il primo con chinese democracy e ora tutto ritorna nel vintage….guadagneranno di piu’ ma la band non si evolvera’ piu’!!!

io NON concordo..i Darkness avrebbero fatto la loro figura anche negli anni 80 anche no…con tutto il ben di Dio che girava allora i Darkness se li sarebbero filati in ben pochi..non perchè sono scarsi (per me cmq appena sufficienti) ma perchè c era moooooolto di meglio…va la….

Credo che Slang sia il peggior disco dei Def Leppard, non deve piacere neanche a loro visto che dal vivo non suonano nessun pezzo.
Concordo con Mimmo, negli 80s c’era di molto meglio dei Darkness, credo che all’epoca li avrei ignorati.

Ieri ho riascoltato il nuovo album degli Art Nation, che è infinitamente più bello di questo pastrocchio…direi che sono quasi imparagonabili, tale e tanta è la differenza.

La sola Ghost Town fa sparire tutti i pezzi c.d. “Rock” di questo nuovo album degli H.e.a.t. .

Credo in definitiva che gli Art Nation, allo stato attuale, siano una band nettamente superiore agli H.e.a.t. .

ma non diciamo cazzateeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee…mo gli Art Nation superiori agli H.E.A.T….a Bontropi ma ripigliatiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii….aaaaaaaaaaaaaaahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh

Hai ragione Mimmo, gli whoaoaooooo sono cosa buona e giusta, infatti concordo con te,Iacopo e Mark che li avete apprezzati.
Sicuramente son riusciti a far parlare molto di se’, la cosa piu’ spiazzante sono stati i primi 2 singoli. Time che suonava moderno ma piacevole e redifined col ritornello che non arriva mai (non che sia da buttare ma il ritornello l’avrei fatto entrare prima).
Eye of the storm,best of the broken , bastard of society e blind leads the blind mi son piaciute. sul voto credo di concordare con Iacopo tra il 75 e l’80.
Io li preferisco ai Darkness alla stragrande … de gustibus

Video dell’anno.
Punto.

Senza paura di essere smentito… per me uno dei migliori album dal 2000 in avanti…

Seee e magari te li ricordi tutti…….mimmo dije qualcosa va?! Eh eh

Per il momento il mio album 2017 è One Desire… aspetto con ansia il 22 allora 😀
Contentissimo del ritorno dei Boulevard…lead me on!

Ma quando esce sto disco?

disco dell anno…guaranted <<<<<

Finalmente un grande album, qui siamo a livelli superiori, e si sente. Vale i soldi spesi. E’ vero che è sempre questione di gusti, ma qui si cambia marcia.

Mi allineo alla recensione di Iacopo.
Qui siamo di fronte ad Artisti veri. Musicisti di livello superiore.
Inutile soffermarsi su questo o quel pezzo: ciò che riesce a strabiliare è la padronanza dei propri strumenti e la capacità di commistionare suoni con maestrìa indicibile.

I can’t tell you why è perfino commovente.

Questo è semplicemente l’AOR del 2017.

Sicuramente entra nella top 3 dell’anno .
bellissimo, emozionante e credibile.
sarei curioso di sapere quali tra queste sono state ripescate da vecchi demo e quali sono nuovi brani !
non capisco inoltre l’esclusione di “good enough” che in una primissima tracklist era stata inclusa, gia proposta nel dvd “live from gastown”, bellissimo pezzo.

85 voto pieno e meritato !

Mi dispiace uscire dal coro, ma per quanto mi riguarda c’è un abisso rispetto ai primi due (datati) album.
Io li voterei complessivamente così:
BOULEVARD – Boulevard (1988) —————> 85/100
BOULEVARD – Into the Street (1990) ———> 90/100
BOULEVARD – Luminescence (2017) ———> 65/100

Unica canzone emozionante di questo ultimo cd: 07 I Can’t Tell You Why.
Le melodie delle altre non le trovo purtroppo graffianti e coinvolgenti.

candidato a top AOR album e migliore copertina nel 2017!
classe da vendere!
il mio voto comunque un po’ sotto alla media: 80/100

concordo con 101 south ..ragazzi se dite che questo è un disco della madonna avete il cuore dominato dalla nostalgia, vi capisco e vi appoggio pure con simpatica, ma ragazzi, sto disco è scarico …ma scarico parecchio …restiamo lucidi per un attimo, ricordiamoci bene talk to me, lead me on di into the street o dream on dell’omonimo boulevard e capiremo che quelli erano altro, una gemma nel firmamento aor, questi invece sono signori che scimmiottano se stessi, ma dove nessun pezzo si avvicina minimamente a quei fasti …

molto carino ma nulla piu’….spostato nettamente in un gradiente piu’ pop oriented volutamente che prettamente aor anche se i suoni potrebbero essere fuorvianti…a me personalmente non piacque piu’ di tanto neanche il loro primo disco probabilmente il loro vero mastepiece rimane into the street…la classe in alcune composizioni rimane tangibile forse un po’ troppo ostentata/ricercarta,voglio dire alcune canzoni sono talmente di facile previsione nelle loro aperture che certi arrangiamenti sembrano anche fuori luogo ….album molto malinconico …..e autocelebrativo…lento ….il fatto piu’ rimarchevole del disco intero la differenza tangibile tra un brano e l’altro, ogni canzone ha un anima a se….dando al prodotto finale forse un tono piu’ serio di quello del suo contenuto effettivo….caratteristico dei pop album a mio avviso….dovessi dare un voto 7meno meno

Un gran bel ritorno questo LUMINESCENCE da parte dei grandissimi BLVD con una cinquina di pezzi iniziali da brividi (Life is a beautiful thing il mio pezzo preferito dell album) anche se la seconda parte del disco risulta meno brillante nonostante I Can t Tell e la sognante What are You propongono ancora grande musica.
Da applausi la prestazione di un Forbes ancora in grandissima forma e di tutta la band in pieno stato di grazia.
Bentornati BOULEVARD!

essential…totally….Bontropi

Classe, raffinatezza e capacità di mettere ogni suono al posto giusto ed al momento giusto. L ‘ album rispecchia queste “skills” dal primo all’ ultimo minuto. Sul piano dell’emozione, e qui andiamo sul soggettivo, mi hanno “preso” solo “I can’t tell you why”, “What Are You Waiting For” ed anche “Life Is a Beautiful Thing” che nessuno ha citato nei commenti come brano “top” ma a me è invece piaciuta. Insomma, non “uno dei migliori album dal 2000 in avanti” (senza voler smentire nessuno eh Denis, ci mancherebbe…) ma sicuramente nella mia top five dell’anno (per ora).

Disco dell’intera era umana su sta terra…………….MADDAIIIII SU !!!!!!!!!!!!! Sono andato a risentirmi into the street poi ho ascoltato questo , a me sembrano due band completamente diverse , noto più differenze qui che nell’ultimo heat per esempio anche se erano gli anni 90……..cmq disco piacevolissimo su alcuni brani mi hanno ricordato gli Asia.

La grandiosità di un gruppo come questo sta nel riuscire ad impiegare un giro trito e ritrito come quello del ritornello di Running Low senza fartelo pesare, ma anzi riuscendo ad infondere al tutto la magia delle grandi occasioni.
Assolutamente promossi, d’accordo con il voto.

…e cmq questo è il classico disco che cresce ascolto dopo ascolto…arrangiato e suonato in maniera incredibile…e se la prima volta non l avevo menzionata faccio mea culpa ma What I’d Give ha un finale emozionante come poche uscite odierne…Iacopo anche tu con me…OOOOOOOhhhh OOOOOOhhhhhhhhhhhhh….

Un bell’album che riporta a noi la voce di Borgogna… e oltre a questo aggiunge un bel tassello alla scena italiana… ci sono secondo me ancora angoli da smussare ma lo stile e le potenzialità della band ci sono tutte… speranzoso per un roseo futuro per questa band! 😉

grandi<<<<<

Vedo che sto disco se lo sono filato in pochi. Errore direi.discreto lavoro con una partenza assai canonica con la 1 e 2 poi il pezzo forte con la 3 , pezzi 4 5 e 6 così così , 7 buona 8 bruttina , 9 ci siamo alla grande , chiude con la bonjoviana 10 un dischetto che si ascolta con piacere mai stucchevole.
Voto 7

un paio di pezzi hanno una loro personalità e sono riusciti, però non mi prende del tutto sto disco.
65 non di più

Proprio oggi e nel lettore in macchina…ad ogni ascolto cresce, proprio come il singolo, che inizialmente non mi aveva colpito ed ora mi è entrato in testa. Buono il sound, bella la voce e curati gli arrangiamenti…per me promossi assolutamente. Qualche passaggio ancora troppo canonico non inficia il mio voto che potrebbe essere un 78 (che nella mia scala di valori è un bel voto!!!!).

Non è una questione di produzione Iacopo , il problema è la qualità delle canzoni se saranno buone ok sennò amen …..certo è che 86 …….preparati a difenderti ah ah ah ah ah

…di solito chi tiene il piede in due scarpe si mette in una posizione discutibile….per quanto ho sentito you got me twisted e’ veramente bilanciata e stupenda nelle melodie, ma tutto il platter doveva girare su questo andamento….suoni anche moderni ma ritornelli efficaci e ariosi…le altre due ascoltate pero’ onestamente sono orribili Iacopo!…mi riferisco a come inside e got me running….siccome tu dici che il cd e’ diviso in due parti posso comprarlo mezzo??? me lo dara’ la frontiers??? ….:)

Sarà che non mi aspettavo un granchè da questo ritorno ed invece… mi è piaciuto parecchio! I pezzi più lenti sono favolosi e tutto il resto è una Tamarrata pura… però fatta bene… 😀

…ma poi sto stile Alternative che è?!?!? mah…solo a quel tamarro di Iacopo può piacere….aaaaaaaaaaaahhhhhhhhhhhhhhhhhh….Denis lo insulto la prox volta… 🙂

L’aggettivo “alternativo” ripetuto più volte mi fa gelare il sangue prima di ascoltarlo.

Può darsi che sia un sound alla adrenaline Mob……boh.

Sapete bene che dove ci sono i suoni tamarri, ci sono anche io…
Però, sinceramente, le canzoni ascoltate fino ad ora non mi hanno per niente convinto.
In particolare non ho trovato “esaltante” proprio la voce di Matijevic.

Ascolterò comunque con curiosità.

CVD…..come volevasi dimostrarsi….non solo chi tiene il piede in due scarpe si mette in una posizione discutibile ma non riesce a farne mezza bene ne dalla parte moderna ne dalla parte melodica….voglio sapere da voi….ma che caxzo di disco ha fatto quel gran talento di matjevic???…..non ho parole…veramente pieno di brutte canzone raffazzonate e confuse….si salva solo twisted e forse my freedom….anche le ballads mi dispiace ma sono melense…Iacopo guarda…30 e’ un voto regalato a questo platter….lo dico con grande rammarico…comunque e’ solo il mio rattristato parere 🙁

no comment <<<<<

American modern hard rock. Se paragoniamo sto disco alle ultime cagate allora un voto alt o ci sta ma non 86 dai su…..il problema è sempre lo stesso, uscire a nome steelheart o come disco solista? Io direi la seconda . Un misto di suoni alla soundgarden o alla nickelback inframmezzato da Ballads carine ma nulla di trascendentale, A me piace la ballad finale per il resto a fine ascolto non mi è venuta la voglia di risentirlo …..torno a riascoltare steelheart e mi basta così.. ….voto 70.

Mah, concordo col Capitano.
Onestamente a me è piaciuta solo You Got me twisted.
Il resto è un’accozzaglia indefinita di suoni difficilmente catalogabile. Sento molto più “alternative” che “Melodic Rock”…sento molto più Chris Cornell, che Miljenko Matijevic…
Che possa piacere, non lo metto in dubbio. Dico però che questo non è il mio genere “preferito”, e dico anche che in ambito alternative ci sono state tante, troppe, schifezze sopravvalutate solo perchè “alternative”, e quindi fuori dal coro.

Non è il mio genere, dunque. Ritengo che tanti gruppi della scena alternative siano sopravvalutatissimi.
Questo disco non fa eccezione: Iacopo lo ha, secondo me, molto sopravvalutato.
Metterei un 39/100…ma sono riuscito ad archiviare un solo ascolto, quindi non mi sembrerebbe corretto stroncarlo.
Consiglio solo di passare oltre a chi, come me, ritiene insulso l’alternative sdoganato nel commerciale. Se poi vi stanno sui medesimi i Foo Fighters e gli Audioslave, evitatelo proprio come la peste.

Ascoltato. Le band dell’epoca d’oro, quasi tutte purtroppo, dovrebbero appendere la scarpe al chiodo con serenità, campare di live (tanto il repertorio ce l’hanno) e godersi i quattrini accumulati quando li è girata bene.
Dischi come questo sono di una tristezza devastante.

le ballads sono ottime, il resto …. non mi convince (pienamente)
Voto: 73/100

Da questo disco mi aspettavo..brani tamarri inascoltabili e ballate fighe…ed invece i brani tamarri sono quasi-ascoltabili e le ballate non cosi fighe…cmq 86/100 è uno sproposito…Iacopo non ce la fai piuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu 🙂

Dopo mesi di attenti ascolti mi sento di promuovere questo disco a pieni voti! Album vario, eclettico e potente con svariate influenze che si amalgamano perfettamente con il classico sound della band. Riconosco la presenza di molti elementi “alternative” (“Got Me Running” potrebbe tranquillamente essere un singolo dei Foo Fighters) ma secondo me si fondono molto bene con tutto il resto senza risultare una accozzaglia e dando anzi un tocco molto particolare al lavoro favorendone la longevità.

lo avevo già detto in precedenza …..per disco quasi capolavoro, bel concept , libretto ricchissimo di note con tutta la storia di the mission e musica ad altissimi livelli, c’era bisogno di un disco così vista la monnezza che gira ultimamente …..pomp prog rock al meglio e non esagero se dico che sto mission supera di gran lunga le ultime due prove dei magnum , regge con gli ascolti , non è prolisso (15 brani in 40′!!!!!!!) ed entra in circolo da subito, non gli do 90 perchè se la prendono troppo comoda tra un disco e l’altro tiè…………….ottima la rece di Iacopo che tocca le corde giuste di un disco che non si smette mai di ascoltare…….ed anche marte è conquistato!!!!!!!!!!!

Ormai sta diventando il mio commento ricorrente, ma anche qui: band superiore. Punto.
Capisci di essere al cospetto di una band di categoria superiore quando parte Gone gone gone.
Sono queste le band che adoro e che rispetto. Quelle che pubblicano un disco quando hanno davvero qualcosa da dire…e non per timbrare il cartellino (…”New Jersey, abbiamo un problema…”…).

Produzione STUPENDA, poi.
Mi accodo alla recensione di Iacopo, stavolta: centrata alla grande.

Bel dischetto anche per il sottoscritto…a dire il vero l’inizio non mi aveva del tutto convinto ma da Locomotive in poi è un gran bell’album, tecnicamente veramente valido e con il solito grande lavoro su voci e cori.
Mio brano preferito The Greater Good…e adesso speriamo di non aspettare secoli per il prox disco…..

la band in versione originale con dennis de young era sicuramente la piu’ grande band pomp del ventesimo secolo…questa formazione regge bene….anzi dal vivo rimani scioccato dai cori armonizzati eseguiti da tutti …fan paura….io gli ho visti un paio di volte…qua non ci sono pre – cori registrati ce’ solo grande talento da parte dei componenti…. vocalmente sono ai livelli degli EAGLES….strumentalmente con l’inserto del bravissimo suchermann alcuni anni orsono annientano i piu’…e poi tommy shaw/ james young e’ ancora la coppia chitarristica da battere…troppo talentuosi!!!….l’album prima di giudicarlo lo voglio analizzare bene ma e’ sicuramente proveniente da un altro pianeta 😉

grazie Iacopo, interessante dalla recensione! …pinkflodiane…dire straits….strumentale…non lungo/semi ep…tutti elementi che mi interessano….ergo,si va ad acquistare! 😉

Alla fine dei loro concerti gettano al pubblico pacchi di assorbenti……..mah!?

Luigi62 sfondi una porta aperta , ne abbiamo già parlato tante volte su queste pagine ma tanto non cambierà mai un cazzo (e forse è meglio così) , dei KISS ne hanno parlato anche i tg……almeno i grossi nomi li considerano ancora da queste parti……ora vedremo cosa diranno dei ROLLING STONES A LUCCA A LUGLIO….AH AHA
Comprendo lo sfogo di Iacopo sull’affluena ma se neanche su al nord non vanno a vedere sti concerti vuol dire che ormai anche quel poco di cultura musicale live in italia è andata a farsi fottere………invece per una cazzo di partita di calcio le piazze si riempiono e pure troppo……………..o forse di questi HARDLINE non gline frega niente a nessuno…………..mah

Mark, il problema grosso è che in Italia ai concerti di band tipo Hardline vedi sempre e solo gli stessi volti, che bene o male vanno dalle 50 alle 100 persone (150 se va bene)… è stato così per gli Hardline… ma potrei aggiungere che è così per molti altri, Harem Scarem, Ted Poley, House of Lords… tutta gente che fa muovere si e no un centinaio di persone… purtroppo tra l’altro manca anche un ricircolo di persone che vanno ai concerti, mancano le “nuove leve”… i giovanissimi sono veramente molto pochi…
se serve ancora rincarare la dose, basta vedere che un evento grandioso come il Frontiers Rock Festival si salva grazie al flusso di stranieri…

… il problema non sono le band, sono i fans che in Italia stentano a muoversi. Va anche detto che in un periodo un po’ di crisi per tanti come quello che stiamo passando purtroppo spostarsi per un concerto è comunque diventato in certi casi un bel salasso se magari si arriva da un po’ più lontano, e parlo anche per esperienza personale.
I concerti migliori per il nostro genere si sa che solitamente sono in zona Milano e dintorni, per chi ha la sfortuna (dal punto di vista musicale) di abitare in una zona più esterna e deve spostarsi verso queste zone diventa anche economicamente impegnativo oltre che “fisicamente” impegnativo se non ci si ferma a dormire fuori.

Bel report Mezza… 😉

Grazie a te Luigi e ricambio l’abbraccio! 😉

grazie del commento, altrochè!!

Iacopo ha sicuramente ragione..io stavolta non sono riuscito ad andare più che altro x il fatto che il giorno dopo avevo la sveglia alle 5..e se ci aggiungiamo il fatto che li avevo visti neanche un’anno fa a milano e che l’ultimo disco non mi ha fatto certo impazzire,ecco spiegata la mia assenza…
c’è poco da fare ragazzi,la situazione in italia è questa,il nostro genere è di nicchia e di conseguenza l’afflusso ai concerti è sempre risicato,se poi capitano durante la settimana e in luoghi scomodi da raggiungere è quasi impossibile avere una cornice degna..

Ha ha ha… per il punto 6 facciamo partire una campagna di sensibilizzazione per far capire quanto è bello andare ad un concerto in moto e tr…are a fine serata con ancora la musica e l’adrenalina che ti scorrono in corpo… riportiamo i ragazzi verso le Distrazioni importanti della vita… 😀

purtroppo ieri avevo inserito un commento che non è stato salvato..
era il 1°, mannaggia!!
Denis!! tecnologo dei miei stivali, subito al lavoro!! 🙂
a parte gli scherzi..
intanto un abbraccio a Luigi..mi sento a te molto (anagraficamente) vicino 😉

dicevamo..(alcuni punti, tra l’altro, li ha già evidenziati anche Denis)..

1) DEMOGRAFIA: siamo sempre più vecchi..i ‘vecchi’ si muovono poco e hanno esigenze familiari

2) BIG CONCERTS: se non è un concertone (AC/DC, Guns, Iron, vasco, Ligabue o Festival) l’italiano non si muove..vuole poter dire in giro che era all’evento del secolo, non al concerto degli Hardlinechica**oliconosce, a Brescia

3) PIGRIZIA CONGENITA: l’italiano è pigro, punto..

4) CRISI: i soldi sono pochi e gli eventi tanti..visto che gli artisti non tirano su un € dai dischi, fanno concerti (e spesso non propriamente economici)..

5) CULTURA ROCK: quella italica è la stessa che poteva avere un Uomo di Neanderthal (che forse in fatto di ‘Rock’ ne sapeva pure di più..): stazioni radio? ridicole..tv? più che ridicole..esplorare spotify? troppa fatica..

6) DISTRAZIONI: negli anni 70/80 i ragazzi avevano tre interessi prevalenti: il primo è ‘beeeep’ (capito no?!..e quello è rimasto), gli altri due erano la musica e le moto..entrambi sono stati affossati da social e passatempi internet di stacippa..

PS Luigi..bonariamente..i Kiss (forse) spaccheranno ancora il cu*o, ma con una forza empatica da ricovero per anziani… :))

Grande band……caz oltre ai Thunder mi toccherà comprare anche questo!!!!!!

Ciao, bella rece ..ma “90” è un voto importante ! Stai dicendo quindi che è superiore
ai precedenti “GhostInTheMirror” e “WatchingOverYou” ?
No, perchè alla lunga l’ultimo “WatchingOverYou” mi è sembrato un po fiacco, troppo impostato
e costruito e con ritornelli mai veramente incisivi (ma questo è un problema proprio della band secondo me)

Un’altra cosa: ma dove si possono sentire i samples ?! A pochi giorni dall’uscita ancora niente da nessuna parte (!) grrr##

no, non trovo l’utilità di un lavoro come questo ..

Sono riuscito a sentire i sample mp3 ! Andate su AMAZON.CO.JP (si quello japan !)
Mamma mia che miglioramento rispetto al passato ! Le 12 canzoni sono una più bella dell’altra
SteveMorris è molto più ispirato e i riff sono più interessanti del solito.. la chitarra è mixata più bassa e con un suono più moderno.. Ben fatto !
Le canzoni sono tutte molto vivaci e “acchiappano” subito già dall’opener “Gravity” molto meglio rispetto al passato (“AcrossTheUniverse”).
Certo ormai questi Shadowman assomigliano sempre più a FM e allo stesso OVERLAND solista.. ma che volete lamentarvi ?

Per ora solo sulla base dei samples posso dire di essere davvero entusiasta !
Un album pieno di ritmo e hardrock, quello magico anni 80, e poi..
..la titletrack Secrets&Lies mi ha davvero stregato con il suo beat saltellante (mi ricorda i China della
bellissima INeedYourLove).. pazzesco, roba che solo Overland e pochi altri possono fare oggigiorno.

Absolutely essential. …ovviamente. ..!!!

Ma come fate a non trovare sto disc o in rete….io dei samples non me ne faccio nulla…..scarico l’album lo ascolto poi decido se comprare o meno……cmq qui nulla di nuovo ma sempre piacevole e soprattutto sound personale …..ho tutti gli altri cd ….mo so cazzi!!!!@b

Allora.. questo nuovo SHADOWMAN lo sto consumando in macchina con l’autoradio (anche 4 volte di fila), è un disco
perfetto per la vostra estate ! Stavolta non ci sono cali di nessun tipo come accadeva nel precedente WATCHINGOVERU che era un album controverso che non sapeva che direzione prendere secondo me.. qui invece la band ha le idee
molto chiare, è ispiratissima e determinata al massimo !
Volete un esempio ?
La bonus track STAND UP AND COUNT, stranamente non recensita da Iacopo, è di un livello pazzescooooo,
tiratissima e da batticuore !

Solito dischetto a nome Shadowman che si fa ben ascoltare grazie anche al nostro Steve…Gravity il mio pezzo preferito…che gran bel ritornello….

Ahahahaha, recensione perfetta, ma Scandinavian Girls è imbarazzante

Iacopo…al di la’ del fatto che il 90% delle band scandinave adottano le basi pre registrate….heat ed eclipse compresi(… a me non finiscono certamente di piacere) i reckless love sono stati in grado di essere davanti a molti in questi anni…primo…scrivendo grandi songs…secondo… proponendo un divertente e professionale show che altri non ssono in grado di fare….il talento insomma ce’ eccome ammesso che i brani li scrivano loro come ribadito piu’ volte….il loro modo di fare musica a me piace molto…mescolano sapientemente i vari generi…. dal pop all’hard…riuscendo ad assemblare grandi songs…Toni…anche scandinavian girls e’ geniale…ce’ poco da dire ….una sorta di california girls del nuovo millenio!!!! 🙂

Capitan Andy… a me piacciono, credo di essere stato io a coinvolgere Iacopo sui Reckless Love, li trovo davvero divertenti, ma quel pezzo lo trovo davvero poca cosa, comunque io li vado a vedere tutte le volte che vengono in suolo italico, ma l’altra sera credo avessero esagerato con le basi sul cantato, capisco i cori (non sono mica tutti gli Styx ahahah) ma Olli ha cantato Live solo gli auguri di buon compleanno ad una spettatrice e l’inizio di Hot, con tanto di stecca…nonostante ciò mi divertono ed alcuni pezzi sono sopra la media delle ultime uscite.

Gli Eclipse all’ultimo Frontiers avevano le basi migliori di tutti, cori sicuro (tipo stadio), nonostante ciò, a me sono piaciuti un casino, performance incredibile, Erik in formissima

FANTASTICI !!

CHE DISCONE!!!!!!!!!!!………COMPLIMENTI!!!!!!!!!!! Alla faccia dei dischi da 13/16 brani , cazzo qui in 30′ sti ragazzi mi hanno fatto sognare, sinceramente non ho avvertito la presenza ne dei pearl jam tantomeno dei kyuss ma solo tanta gran bella musica , questi hanno personalità e non mi sembra roba da poco dato l’appiattimento della maggior parte delle ultime uscite aor rock……..insomma un disco rock a 360 e finalmente non vedo in line up i soliti nomi dietro all’ennesimo progetto (mi han rotto le palle) spero che questa band vada avanti …….c’è futuro anche da noi……………intanto continuate a star dietro agli svedesi voialtri!!!!!!!!!!…………..ormai quasi tutti han finito la benza e lo dimostra la scarsa qualità delle ultime uscite!!!!!!!
Questi 30′ spaccano il culo agli ultimi gotthard e nickelback e ho detto tutto.

p.s. Ma uno che se chiama quattrocorde che cosa poteva suonare????????????? aaaah ahhhh

Ribadisco discone, ho consumato persino gli mp3 ora è tempo di acquisto!!!!!