Nico D'andrea

Guarda che il 1 aprile è passato da un pezzo…..cmq questo è un disco da 70 o anche meno, è inutile stare qui a menarsela …..disco veramente fiacco.ormai sono abituato alle vs esaltazioni e grida di giubilo:-)
Ritengo di gran lunga più bello il doppio di Jimmy Waldo e Steven rosen “voices from the past” .

Signori “cuori di pietra”… manco a dirlo… a me è piaciuto un botto perchè è un album che mi diverte e mi piace riascoltare (e non ditemi che è poco)… poi il voto è relativo… 😀

Sto ascoltando questo WINDS OF CHANGE da una decina di giorni e debbo dire che è un disco un po altalenante.
L’album parte un po in sordina con due brani piacevoli ma non certo da tramandare ai posteri mentre (per fortuna) da Proof Of Heaven il disco inizia a decollare grazie a pezzi quali Sometimes You Just Want More (sempre grande il nostro Kevin), The Hand I Was Dealt, Home Fires e You’re Always There (che classe Jason…) anche se nella seconda parte del disco un paio di brani non mi hanno del tutto esaltato (a nome Kelly Keagy e fratellini Nelson).
Che dire…dal grandissimo JIM mi aspetto sempre tanto (forse troppo) ed in questo disco ritrovo solo in parte la sua capacità di creare fantastici hit anche se (sia chiaro) rispetto alle altre uscite del mondo AOR questo disco sta cmq una spanna sopra….

5

esempio di talento e classe…100 100 100<<<<

Mi ha riportato indietro di 30 anni, o forse anche di 20 anni, ai tempi degli Harlan Cage. Un bel come-back, di professionisti fedeli a se stessi.

Ero scettico, ma mi è piaciuto molto…

Riascoltando quel capolavoro di Never Too Late di Jimi Jamison, riflettevo sul fatto di come proporre qualcosa di classicissimo, ma con sensibilità e suoni moderni ed attuali sia appannaggio di pochi privilegiati fuoriclasse.
Questo album dei Fortune è intrappolato nella sua stessa dimensione di rassegnata nostalgia: suoni sincopati e del tutto anacronistici, melodie morbide ed ingenue, voce talmente anonima da non riuscire a distinguerla fra quelle dei millemila singer americani degli anni 80…

Per me si tratta di un noiosissimo, ennesimo, episodio di inutile revival…
Rivival di cosa poi, mi verrebbe da chiedere…
I Fortune non sono mai stati dei fenomeni, e non lo diventeranno certo oggi…

55/100

Da menaje

Devo ancora ascoltarlo, in giro ne ho letto un gran bene…….

Larry Green invece per me è riconoscibilissimo e sempre grande…io adoravo gli Harlan Cage e questo è comunque un lavoro più che discreto. Ma Overload non è Halway home degli Harlan Cage?

Allora….disco da prendere come un piacevole ritorno al passato , copertina molto bella in tema con il precedente lavoro di anni fa, è un disco che si mantiene su discreti livelli per tutta la sua durata, per me un 7 se lo merita.
Ora vi chiedo , è da intendersi revival come dice il paisa ‘ bontropi o potevano seguire la strada presa da ( un nome a caso) gli Europe? Io ritengo che entrambe le strade siano fattibili poi è chiaro c è chi riesce ad essere “datato ” ma moderno vedasi i the nightfly orchestra.

75.
Ho apprezzato davvero tanto questo 2. E lo apprezzero ancora x un bel pezzo.
Il disco si discosta da tanti altri dischi usciti in quest anni, scritti col copia e incolla, anche di act storici, e mantiene la personalità della sua band. Si, sembra un disco dell 85, ma io rimango dell idea che una band, deve fare quello x cui è diventata famosa, a volte evolvendosi, altre volte, quando le uscite discografiche Sn poche, rimanendo fedele al suo sound.
Brava frontiers e bravi fortune

io apprezzo la voglia di restare nell’85 …. ma sono d’accordo con bentropi sul fatto che i fortune non sono mai stati un gruppo di punta nemmeno nell’85 ..quindi il lavoro non mi ha entusiasmato….. sulla diatriba europe-treat … quale strada intraprendere …. europe da vergognarsi …. e lunga vita ai TREAT!!

Bel disco, concordo con Iacopo.
La musica non ha data di scadenza, questo Aor cosi’ classico spero vivra’ per sempre, anche con nuovi dischi, come questo.
Ricordiamo che Larry Green ha fatto lavori bellissimi, insieme Roger Scott Graig con gli Harlan Cage.
Graig pur non essendo piu’ nella band e’ coautore di 7 pezzi su 10.
Poi Top Gun una delle colonne sonore piu’ belle di tutti i tempi, bellissima Through the Fire, cantata dal nostro Larry.
Bel ritorno , voto 80 (preso al Frontiers, sono ai primi ascolti).

Questo II è un gran bel successore a quel must che fu FORTUNE del 1985 grazie anche ad un sound e una voce riconoscibilissimi (grande Larry) ed autentico marchio di fabbrica a nome FORTUNE.
Per quanto riguarda i brani del disco peccato per una seconda parte meno brillante rispetto la prima che contempla autentiche chicche come Shelter Of The Night e Freedom Road.
Un ritorno in grande stile per i bravissimi FORTUNE (anche dal vivo) e speriamo solo non dover aspettare altri 30 anni per un loro prox disco.

L’ho sto assaporando con calma e, ascolto dopo ascolto, mi sta piacendo. Suoni sicuramente non moderni, ma averne di suoni vintage ma così ben fatti. Canzoni come “Shelter Of The Night”, “Overload” e “What A Fool I’ve Been” valgono da sole il biglietto.
Dopo il grandioso album dei Roulette ecco, in coda, i Fortune!
Ps Mannaggia che non mi sono fatto prendere il cd all’ultimo Frontiers!

ottimo comeback…molto fedele e sincero<<<

Non li conoscevo.
Ho iniziato ad ascoltare questo disco pensando di trovarmi di fronte al solito disco di plastica.

Boia cane. Sono al terzo pezzo e sono già in piedi sul tavolo…
Ho paura che sia per me il momentaneo disco dell’anno.

Produzione in analogico: mi ci giocherei la casa…
Si sente in un modo che non so dirvi.

Tornerò.

Di ritorno da una serrata sessione di listening durata più di tre giorni, posso dire con assoluta certezza che questo è per me, almeno fino ad ora, il disco dell’anno.
Riprendendo la chiosa finale di Iacopo, mi sembra davvero assurdo come questa band sia passata praticamente inosservata dalla scena internazionale e dai “grandi” osservatori e intenditori musicali di rango internazionale.
È con un tocco di sana polemica che mi sento di dire che mi sembra davvero ridicolo esaltare quasi unanimemente delle pippe gigantesche come i Greta Van Fleet, senza sapere che esiste una band come i Bullfrog, band di altro livello e categoria.

Grandissimi.

95/100

Ragazzi, vi confermo che i Bullfrog spediscono copie autografate per chi fosse interessato.
Potete contattarli tramite mail inserita nel loro sito ufficiale.
Il prezzo, tra l’altro, è da veri amici.
Io, per il momento, ho preso High Flyer e Clearwater.

Mi sono finalmente arrivati a casa High Flyer e Clearwater: confermo assolutamente quanto di buono detto per i grandissimi Bullfrog.
Mi stupisco davvero di come una band così strepitosa, con dei dischi all’attivo assolutamente fenomenali, non abbia ancora ricevuto le giuste attenzioni.
Secondo me stiamo parlando di musicisti dalle qualità tecniche gigantesche. Sono tutti bravissimi, ma ho un debole per le parti di chitarra, così “Jimmy Page” da far impallidire perfino lo stesso Jimmy.
E poi, che produzione! Un sound così esplosivo e definito, con suoni perfettamente aperti, grassi e appaganti, è veramente raro da ascoltare oggigiorno.

Ripeto: Bullfrog – Greta Van Fleet 5-0, e palla al centro.

Complimenti ai miei conterranei. Suonano con l’autorevolezza di un gruppo maturo. Il genere non è nelle mie corde, ma si sente che ci sanno fare.
Per la cronaca, conosco Fabio, il bassista-fotografo, figlio di un mio caro amico! Bravo!

Questo è un gran disco poche balle , questo è il rock coi coglioni che piace niente stronzate zuccherine per diabetici , bravi bravi davvero ,
lo sto cercando in formato fisico ma non lo trovo………………sgrunt!!!!!!!!!!!!!

TOP 20

01. Bonamassa/Heart – Black Coffe
02. Lady Gaga/Bradley Cooper – A Star is Born Soundtrack
03. Roxanne – Radio Silence

04. Judas Priest – Firepower
05. Vega – Only Human
06. Rick Springfield – The Snake king
07. Magnum – Lost on the road to eternity
08. The night flight orchestra – The world sometimes ain’t enough
09. Hank Von Hell – Egomania
10. Treat – Tunguska

Debutto dell’anno: –
Flop dell’anno: Più che di singolo flop, parlerei di un flop generalizzato della musica Aor e del MelodicRock in generale. Il livello medio di questo 2018 è stato veramente scadente.

5 pezzi da ricordare (non in ordine):

1. Lady Gaga/Bradley Cooper – Shallow
2. The Night Flight Orchestra – Turn to Miami
3. Midnite City – You don’t Understand me
4. Roxanne – I don’t wanna live this Way
5. Prince – Nothing Compares 2 U

Miglior artista: Lady Gaga

Miglior songwriter: Bradley Cooper

Miglior voce: Adam Lambert
Miglior chitarrista: Kenny Wayne Shepherd
Miglior tastierista: Jonathan Cain
Miglior bassista: Robert Trujillo
Miglior batterista: Steve Smith

Miglior Copertina: Bonamassa/Hart – Black Coffe

Miglior Produttore: Harry Hess

Migliore Etichetta: Frontiers Music

Io comunque ero molto curioso di leggere anche il best of di Stefano Gottardi! 🙂

Lady Gaga/Bradley Cooper – A Star is Born Soundtrack ahhhhhha ahhhhhhhh ahhhhhhh ma che romanticone quasi quasi piango sniff sniff……….:-)

Piuttost…ma sto Ghost – Prequelle che molti hanno inserito in classifica com è?

Quest’anno sono tornato più al metal, però qualche disco lo cito anche io (non in ordine, vado a memoria):

Palace – Binary Music (potente, però è ancora relativamente fresco quindi non è detto che cambi idea);
Dynazty – Firesign (non attrae in eterno, ma finché dura è piacevole);
Destinia – Metal Soul (non se vada nella classifica di MelodicMetal);
Grand Design – Viva La Paradise (la ristampa con le bonus track è mondiale);
Shiraz Lane – Carnival Days (con una voce migliorata, migliora tutto);
Ammunition – Ammunition (con questo in cuffia ho imbiancato tutta casa);
State Of Salazar – Superhero (snobbati ingiustamente);
Care Of Night – Love Equals War (eh, insomma, alla fine lo sto ascoltando ancora).

Il disco dei Treat non lo metto perché ad oggi non lo ascolterei, cioè per me personalmente non ha passato la prova del tempo.

Pezzi dell’anno veramente memorabili non mi vengono, però Love Shouldn’t Hurt dei Grand Design è notevole.

Sono stato molto combattuto su Magic Dance… ha alcuni brani molto belli ma rispetto al debutto (che aveva una produzione casalinga ma brani più ficcanti) gli è mancato lo scatto vincente…

Anche da parte mia non posso che ribadire che si è trattato di un anno un po’ povero per l’AOR e l’hard rock in generale. Per questo trascuro di proposito gli album che – per il mio gusto personale – non vanno oltre la media.

1) ARENA – Double Vision
2) THE SOUL EXCHANGE – Edge of Sanity
3) BONFIRE – Temple of Lies

STUCKFISCH – Calling
LIZZY BORDEN – My Midnight Things
MASS – When 2 Worlds Collide
GHOST – Prequelle
POETS OF THE FALL – Ultraviolet
PRAYER – Silent Soldiers
IMPERIUM – Beyond the Stars
IN-SIDE – Out-Side

Vabbuo va…visto che ho qualche minuto da perdere…he he he…ecco la mia classifica AOR/Melodic Rock….

TOP

01. FM – Atomic Generation
02. Kenny Leckremo – Spectra
03. Treat – Tunguska

State of Salazar – Superhero
Night Flight Orchestra – Sometimes
Black Tiger – Black Tiger
Airrace – Untold Stories
Grand Design – Viva la paradise

Debutto dell’anno: Black Tiger

Flop dell’anno: Troppi da elencare….

3 pezzi da ricordare (non in ordine):

Treat – Progenitors
FM – Too much of a good thing
Kenny Leckremo – Lullaby

Miglior Copertina: Palace – Binary music

1 Shiraz lane
2 Treat
3 Osukaru
4 Ten
5 Sunstorm
6 Ammunition
7 Snake in paradise
8 Tony Hadley
9 Tnt
10 Lee Aaron
11 Lipz
12 The poodles
13 Stryper
14 Revertigo
15 W.E.T.
16 Ted Poley
17 Creye
18 Roxanne
19 Firmo
20 Devil’s hand e Goeli/Castronovo

Pezzi da ricordare
Reincarnation-Shiraz lane
Rose of jericho-Treat
Mac Gyver it-Osukaru

cantante-Hannes Kett
chitarristi-Oz Osukaru e Ronni Letekro
Bassista.-Pontus Egberg
batterista-Jamie Borger
tastiere- Alessandro DelVecchio

Vorrei dire la mia Top 10 2018 :)…..

1) TREAT – tunguska
2) WET – earthrage
3) Dukes of the orient
4) Ghost – prequelle
5) FM – atomic
6) the poodles – prisma
7) perfect plan – all rise
8) Creye
9) Steve Perry – traces
10) james christian – craving 😉

Segnalo una correzione da apportare alla mia classifica : al secondo posto colloco

The Struts – Young & Dangerous

Album veramente enorme, che mi sta facendo godere (in ritardo) in modo smisurato.

E tra la mia Top Ten devo doverosamente inserire (anche se in ritardo..lo so…) l ultimo bellissimo album di RUSS TAFF a nome BELIEVE che dopo i classici WALLS OF GLASS e MEDALS degli anni 80 torna a noi con un disco dalla grandissima classe e pieno di ottimi pezzi (l iniziale Your Love Never Fails uno dei miei pezzi del 2018) .
Grande Russ e torna presto con un nuovo disco!!!!!!

Ascoltato solo 2 volte, per ora.
Devo dire che io sono del partito di Nico in merito al primo “Heavy Crown”, non volermene Iacopo:-)), ma altresì devo ammettere che questo secondo capitolo (II) è nettamente superiore. Sono con te nel dire che la mia, come la tua, preferita è appunto “Landslide”, seguita a ruota da “Year Of The Gun” e “Blackout The Sun”.
Nei set cinematografici si direbbe “buona la prima”; qui è meglio la “II”.

Mah sinceramente in giro ho letto solo cose positive su questo secondo capitolo, mi fiondo stasera e cmq il primo era bello.
Ps al signor NO bontropi dico che fra tutti i gruppi/project frontiers 95 su 100 non dovrebbero uscire sul mercato ma tant’è ……u bisiniss compà:-):-)

Bella rece Iacopo, io qui non ci vedo o sento né dio né madonne ma i last in line che ora hanno definito un loro stile.
Lo sto ascoltando e mi acchiappa, gods and tyrants spacca ….Non mi dilungo sarà mio …punto . Per me un 7,5/8 se lo merita tutto.
Ps te poi co sto 94/100 sei sicuro che non esci con la figlia di qualcuno di questi???? :-):-) :-):-) 🙂

A mio avviso si tratta di un album davvero ottimo! Netti ed indiscutibili passi avanti rispetto al debutto (che ho apprezzato molto) sotto qualsiasi aspetto sia a livello di produzione e di suoni ma soprattutto per quanto riguarda il songwriting! Ogni canzone ha la sua identità, ci sono pezzi che variano tantissimo a livello di struttura con rallentamenti ed accelerazioni ed inaspettate variazioni. Un disco che sorprende dall’inizio alla fine senza stancare mai. Come per il debutto non si può certo parlare di originalità ma certamente continua ad assumere consistenza una certa personalità che la band sicuramente ha.

Onorato per la citazione di Jacopo…ma questa volta non sono riuscito ad andare oltre un piccolo timido ascolto. Indubbiamente più “focalizzati” che nel debutto (che comunque conteneva 2/3 pezzi strepitosi) ma ancora una volta non trovo il songwriting particolarmente brillante. Troppo poco per pezzi di questo calibro.

Pazzesco che ascolti musica hip hop, se anche chi lo suona non ascolta rock andiamo male.
Bell’intervista, c’ero anch’io a Cervia.
Bel concerto ma e’ durato solo un’ora.

Concordo per buona parte con Iacopo. E rosico, perché da questo nuovo album dei Salazar mi aspettavo tantissimo.
Purtroppo è vero quello che dice Iacopo, il senso di Dejavu è costante per tutta la durata del disco. Disco che, lo preciso, è comunque inattaccabile dal punto di vista tecnico e produttivo.

Lie To me, peró, secondo me, inganna solo per il titolo e per il primo verso del ritornello. Per il resto credo si tratti del pezzo più bello presente in scaletta.
In realtà ci sono tanti altri pezzi che mi piacciono e mi coinvolgono…ma questo album sembra davvero un All The Way – Part II.

Per questa volta direi che va bene…la prossima volta voglio molto di più.

Direi che siamo su un 75/100, per un album che in fin dei conti sa intrattenere adeguatamente l’ascoltatore.

Complimenti a Iacopo per la lucidità e distacco dai facili entusiasmi con i quali ha affrontato la rece , mi aspettavo i soliti 95 96 97 200 /100
Invece il voto ci sta tutto, io magari stavo un pelo più basso ,cmq in breve questi sono “peggio ” dei Greta van fleet ( a me è piaciuto cmq) così come alla fine mi è piaciuto questo degli state of salazar ma non puoi andare avanti così per molto tempo copiando a destra e a manca, l’ascolto è piacevole proprio perché ricorda le bands che a noi piacciono soprattutto la triade toto journey survivor e c è anche l’immancabile pezzo col nome di donna, insomma ragazzi smettetela di copiare e fate funzionare il vs cervello per creare .
Esecuzione 8
Originalità 4
Fate voi .in giro ho letto anche degli 8,5.
Ecchecazz senza dignità proprio.

Il disco è inversamente proporzionale all’orrida copertina, e sconta l’effetto Grand Design, cioè clona mostri del passato, ma in maniera eccelsa. My heart is at war è davvero al limite del Toto plagio, però amen, a me piace, direi anche molto ma mi limito perché sennò Mark mi cazzia

Innanzitutto felice anno nuovo ai lettori di Melodicrock.it.
Sono in linea con quanto scritto da Iacopo.
Mi aspettavo molto di + da questa uscita targa SOS che, in parte, mi ha pure deluso. Troppe canzoni hanno un senso di già sentito e su alcune manca un po di brio.
Sottolineo infine che il clone della copertina dei Treat ci poteva essere risparmiato.

Per il sottoscritto questo SuperHero risulta un gran bell album, prodotto-arrangiato-suonato-cantato alla grande dove le influenze alla Toto sono evidenti ma non parlerei di scopiazzature.
Non entrerà tra i primissimi posti della mia classifica 2018 semplicemente perchè non sento brani Top e perchè nella parte centrale del disco perde qualche colpo.
Bravi State of Salazar e alla prox!

PS sento tanto parlare di mancanza di originalità nell Aor o nell Hard Melodico ma poi quando uscì l album dei Warp Drive – Gimme gimme nel lontano oramai 1989 non se lo filò nessuno….

concordo con il bro Iacopo….troppo cloni.. noioso<<<<<

E come avevo già scritto poco tempo fa di questo Devil’s Hand ho sentito solo parere positivi…ascolto e torno…..

PS Jacopo la prima parte della rece mi ha fatto morire…aaaaaaaahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh 🙂

Intanto complimenti a Iacopo per l’intro calcistica che ha fatto crepare anche me…

Quanto al disco, concordo praticamente su tutto: album mastodontico.
La cosa che più mi ha colpito è stata la gigantesca produzione. E poi la tracotanza di chi è pienamente consapevole dei propri mezzi lascia esterrefatti: è come se su questo disco fosse impresso un “vi rockeggio e vi rimando a casa”.

96/100 meritatissimo.

Fine anno col botto ……slamer batte tutti 3-0 e palla al centro.
INATTACCABILE songwriting esecuzione e singer ….qui c è tutto.
Mi hanno riportato ai tempi degli steelhouse lane cazzo.
Forse l’unico studio project della frontiers veramente azzeccato.
8.5 !!!!!

Pare davvero un gran bel disco, Slamer e’ um maestro dell’Aor.
Sogno un nuovo Steelhouse Lane, questi
Devil’s hand li ricordano.
Bella rece calcistica Jacopo.
Qualcuno che l’ha bocciato pero’ c’e’ 🙂 .

In assenza di un post specifico mi aggancio agli ultimi commenti:
Auguri a tutti, ragazzi!

Auguri Fulvio, auguri a tutti.
Per Mark” E il mitico Angelo, che non ha gradito”.

Tanti auguri ragazzi!! Per quanto riguarda il disco personalmente a parte un paio di pezzi non mi è piaciuto molto……….

Disco a tratti di grande qualità ma forse l’episodio alla fine meno convincente della famiglia slamer poiché fatto realmente troppo in “famiglia”… Cantato alla Bon Jovi versione cattiva che non mi convince a pieno… Non mi dispiace comunque… ma se questo è nel complesso da 96 viva la rock di Marco mendoza è 200…. Auguroni a tutti voi

Viva la rock e’passato un po’ inosservato/overlooked. Non l’ho visto tra i preferiti di nessuno. Io non l’ho ascoltato.

buon album…unessential 4 me<<<<

Ascoltato Mendoza, davvero bello e groovy. E’ anche un bravo cantante.
Ottimo consiglio

Degli Electric boys ho apprezzato i classici. Il singolo hangover era notevole, da approfondire.

A sto giro mi aggrego al buon Giovanni…anche per me un buon disco ma nulla di eclatante…produzione e arrangiamenti da Top Player ma solo qualche brano mi convince appieno…sarà anche per la voce di Freeman…non certo il mio cantante preferito…Falling In mio pezzo top….

Slamer non sbaglia un colpo neanche se gli punti una pistola anzi 2 su entrambe le tempie

Lo ammetto: sono sorpreso.
Preciso: sono sorpreso… e godo.

Sono sorpreso perché sono partito prevenutissimo nell’ascolto di questo album, pronto col dito puntato su “skip”, e la pernacchia pronta per essere lanciata all’ascolto della prima tastiera con acuto annesso in stile Hardline.
Ed invece questo è un bel disco moderno, che non ha probabilmente il benché minimo accenno al passato di Gioeli.
E finalmente Gioeli canta in modo diverso: niente urlacci, niente acuti esasperati… finalmente qualcosa di diverso.
Tanti e belli i pezzi piacevoli che ci propone.

Fatemi spendere due parole su Del Vecchio, perché mi sono sentito davvero ascoltato: bella produzione. Finalmente niente suoni compressi, bella definizione degli strumenti…
Si, sono sorpreso…e godo. Così si deve crescere. Senza chiudersi su se stessi.

Non un capolavoro, dunque…ma un disco che secondo me verrà ricordato per tanti motivi.

80/100

Si ok ho apprezzato anche io la diversità di approccio vocale di Jonny
Non stufa come fa nella band di axel rudi pell, tutto ben suonato forse gioca un po’ troppo a fare il bon jovi ma si ascolta volentieri. 7 il mio voto.

Disco godibilissimo (da 80 direi) ma a mio parare inferiore a quello con Castronovo

Sono rimasto sorpreso positivamente pure io; un album che si discosta dalle tante uscite di scarso interesse che circolano. Piacevole ed intenso. Pollice in su!

Questo disco sta crescendo sempre di più, ascolto dopo ascolto…
Ma quanto è bella It?! Ma quanto sono belli i suoni e le atmosfere di questo disco?!

Il mio disco di Natale 2018!

…l’inutilità fatta ad album … in ogni pezzo non sono riuscito ad arrivare al minuto ..inutile ..

Ho avuto la fortuna di conoscere e di incontrare più volte Gioeli e ques’album è semplicemente LUI in musica… onesto, sincero e una gran brava persona… mi è piaciuto tanto! Grande Johnny, ci voleva un disco così! 😉

mio a priori…grandissssssssimo<<<<<

Un disco che poco mi ha convinto questo One Voice…si qua e la qualche pezzo discreto ma nulla piu….sono al terzo ascolto ma non mi prende proprio….patience….

Grande uomo e grande artista con spessore, classe e mestiere. E’ un peccato che sia cosi poco conosciuto in Italia. Bravo Denis. Complimenti per questa bella intervista che, suppongo, non sai stata facile da realizzare.