Recensione

Hercules – On The Radar – recensione

05 Novembre 2018 5 Commenti Stefano Gottardi

genere: Boogie Rock/Rock'n'Roll
anno: 2018
etichetta: Autoproduzione

Che cosa pensereste voi trovandovi ad osservare questa copertina senza saperne nulla? Che si possa trattare di un disco rock and roll forse? In quel caso avreste indovinato! I norvegesi Hercules (Simen Knuts al basso e voce, Vemund Moss alla chitarra e voce, Oskar Aarnes alla chitarra ritmica, Kristian Hauge alle tastiere e Lars Braastad alla batteria) esordiscono come band nel 2000 con l’EP Nice Try e danno alle stampe il debut album Checkin’ In dodici mesi più tardi. Licence To Rock del 2005, con il nuovo chitarrista Tormod Haug a bordo, viene premiato dalla rivista Classic Rock come disco dell’anno. Seppur con una line-up in costante fermento, il gruppo si toglie la soddisfazione di aprire i concerti di artisti come Nazareth, Blackfoot, Dan Baird e Blackberry Smoke. Nel 2011 esce il terzo full-length Rockwaves e il combo scandinavo varca i confini nazionali esibendosi per la prima volta in Olanda, Germania, Francia e Inghilterra. Quest’anno è invece il turno di On The Radar.

Nonostante si tratti di un’autoproduzione, il platter gode di suoni caldi e avvolgenti, che fanno risaltare appieno le doti del quartetto. L’opener “Where?” è il manifesto di intenti dei norvegesi, che si cimentano in un boogie rock che pesca a piene mani dal repertorio di Status Quo, Thin Lizzy, Wishbone Ash e AC/DC. Spostando l’ago della bilancia ora verso i Quo (“Billboard Beauty”, “Lover`s Block”), ora verso gli immarcescibili australiani (“Don`t Blow Your Fuse”, “Stuck Here”, “Trucks In Trouble”), pur senza calcare mai troppo la mano, gli Hercules confezionano dodici tracce di divertentissimo rock and roll. Il manierismo stilistico, croce e delizia di molte band, solitamente appaga i fan più accaniti e fa storcere il naso a quelli più esigenti, ma da una formazione come questa non c’è da aspettarsi guizzi o impennate inattese, hanno sempre suonato e suoneranno sempre così, nel bene e nel male. Volendo trovare davvero un difetto, oltre alla mancanza di un booklet e dei testi, va detto che l’album alla fine è un po’ lungo: circa la metà delle composizioni supera i cinque minuti di durata, e questo è l’unico limite reale, non essendo facile mantenere un livello di scrittura molto alto man mano che aumenta il numero di pezzi. È difficile però sconsigliare un CD che, una volta infilato nello stereo e spinto il volume al massimo, riesce a garantire ripetuti e gradevolissimi ascolti.

IN CONCLUSIONE

Un disco molto omogeneo e forse un po’ telefonato, ma piacevole nella sua spontanea semplicità.

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